“Я горжусь тем, что я азербайджанец”
Гейдар Алиев
azerbaycanli.org
От национальной идентичности в глобальный мир
08 Август 2020
[ 22:10 ] Культурное разнообразие – национальное богатство ... ...
az | ru | en

Культурное наследие

Изобразительное искусство

A+ | A-

Среди древнейших образцов изобразительного искусства в Азербайджане имеет исключительно важное значение наскальные рисунки Гобустана, относящиеся к VII-V до н.э. В средние века изобразительное искусство Азербайджана находилось в органической связи не только с декоративным прикладным искусством, но и с архитектурой...

Древний период и эпоха Средневековья

Среди древнейших образцов изобразительного искусства в Азербайджане имеет исключительно важное значение наскальные рисунки Гобустана, относящиеся к VII-V до н.э., рисунки в горах Айычынгыллы и Перичынгыл вокруг озера Залха на территории нынешнего Кялбяджарского района относящиеся к началу бронзового периода (3-е тысячелетие до н.э.), наскальные изображения в горах Гемигая, расположенных севернее от города Ордубада. На рисунках, изображенных на скалах Гобустана "Беюкдаш", "Кичикдаш", "Джингирдаг", "Шенгардаг" и другие, вызывают особый интерес изображения связанные с образом жизни, быта и труда проживавшего там древнего человека. Здесь в динамической форме представлены различные сцены и сюжеты, связанные с охотой, животноводством, земледелием и другими отраслями быта, а также изображения людей и животных.

Гобустанские наскальные рисунки - пиктограммы охватывают многовековой, длительный исторический период, начиная с первобытнообщинного строя и до эпохи феодализма. Важное место среди древних образцов изобразительного искусства занимают декоративные узоры, рисунки, выпуклости (рельефные изображения), и скульптуры, украшающие изделия гончарного дела каменные и металлические изделия. 

В средние века изобразительное искусство Азербайджана находилось в органической связи не только с декоративным прикладным искусством, но и с архитектурой. Дошедшие до наших дней монументальные настенные рисунки в Шеки, Шуше, Губе, Ордубаде, Лагиче и других населенных пунктах были тесно связаны с традициями народного творчества.

Особенно прославились настенные изображения во Дворце Шекинских ханов. Эти рисунки, созданные в XVIII-XIX веках такими мастерами, как Аббасгулу, Уста Ганбар Гарабаги, Али Гулу, Гурбан Али, Шукюр и другими, отличаются тематическим богатством и разнообразием. Рисунки, выполненные яркими и пестрыми красками, стилизованные узоры, изображения людей и животных, многофигурные композиции - сцены войны и охоты сменяют друг друга во внутренних залах и комнатах дворца. 

Изобразительное искусство в XIX - первой половине XIX века

В произведениях русских художников Г.Г.Гагарина и В.В.Верещагина, побывавших в Азербайджане в XIX веке, можно видеть изображения архитектурных памятников Баку, Шуши, Иревана и других городов. Богатейшие традиции азербайджанской монументальной живописи были продолжены в изображениях Дворца Сардара в Иреване (дворец был разрушен в середине XX века, были уничтожены в числе прочих 4 портрета крупного размера, сделанных на стенах дворца Мирзой Гадимом Иревани), ряда домов в Шуше. Становление станковой живописи в Азербайджане связано с именем Мирзы Гадима Иревани, который наиболее плодотворно работал в портретном жанре, создав такие зрелые в художественном отношении портреты, как "Танцовщица" ("Рэггасе"), "Дервиш", "Силач" ("Пехлеван"), "Кавалерист" ("Сувари").

Мир Мохсун Навваб, известный в истории азербайджанской культуры как талантливый поэт, теоретик музыки и каллиграф, работал и в сферах живописи и создания узоров. Основное место в его творчестве занимают природные мотивы, изображения цветов и птиц. Привлекают внимание и созданные в этот период поэтессой Хуршидбану Натаван пейзажи, изображения цветов и образцы декоративно-прикладного искусства.

После присоединения в начале XIX века северной части Азербайджана к России в азербайджанском изобразительном искусстве постепенно усиливались реалистические тенденции, возникали новые виды и жанры художественного творчества. Так, в связи с изданием журнала "Молла Насреддин" и других, с развитием книгопечатания, возникли жанры сатирической графики и иллюстрации. Активно работали в сфере искусства реалистической графики, перекликавшегося с общественно-политическими проблемами эпохи, художники журнала "Молла Насреддин" О.Шмерлинг, И.Роттер, А.Азимзаде и Х.Мусаев. Основоположник отечественной сатирической графики А.Азимзаде создавал острые карикатуры и шаржи, изобличающие общественное неравенство, невежество и фанатизм, гнет царизма. Своей актуальностью, а также национальным колоритом отличаются знаменитая серия "Сто типов", акварельные работы, посвященные свободе женщин, атеизму и политическим мотивам. Среди наиболее успешных работ А.Азимзаде - его иллюстрации к сборнику произведений М.А.Сабира "Хопхопнаме".

Созданные одним из основоположников азербайджанской реалистической станковой живописи Б.Кенгерли пейзажи "Иланлы даг Ай ишыгында" ("Гора Иланлы при лунном свете"), "При заходе солнца", "Весна", портреты обездоленных людей из серии "Беженцы", бытовые композиции "Элчилик" ("Сватовство"), "Той" ("Свадьба"), а также художественное оформление и эскизы костюмов для поставленных в 1910-е годы в Нахчыване пьес "Олюлэр" ("Мертвецы", Дж.Мамедгулузаде), "Хаджи Гара" (М.Ф.Ахундзаде), "Пери-джаду" (А.Хагвердиев) и др. являются ценнейшими образцами азербайджанского художественного искусства.

В Баку был учрежден Государственный музей "Истиглал" ("Независимость") (1919), создавались национальные атрибуты - государственные герб и флаг, осуществлялись мероприятия по охране и восстановлению памятников истории и искусства. Издатель считавшегося глашатаем национального мышления журнала "Фуюзат" известный философ, журналист и художник Али бей Гусейнзаде создал такие произведения, как "Мечеть Биби-Эйбат", "Портрет Шейх уль-ислама".

В 1920 году в Азербайджане был установлен коммунистический режим, просуществовавший 70 лет. В республике начались процессы культурного строительства и формирования искусства нового типа. В Баку было открыто первое художественное училище (1920), создавались новые виды и жанры изобразительного искусства.

В 30-ые годы в области графики наряду с А.Азимзаде работали также Г.Халыгов, И.Ахундов, А.Гаджиев, М.А.Власов, К.Кязымзаде, А.Мамедов и другие, которые делали иллюстрации к книгам азербайджанских и зарубежных писателей, создавали политические плакаты на различные актуальные темы. Формирование современной станковой живописи связано с деятельностью молодых художников, окончивших Азербайджанское государственное художественное училище в 20-е годы. Открывшаяся в 1928-ом году первая творческая выставка Азербайджанского общества молодых художников, а также организованная в 30-е годы выставка Азербайджанского союза революционного изобразительного искусства имели большой успех. На первых художественных выставках, устроенных в Баку и Москве, важное место занимали посвященные современным темам табло С.Саламзаде, Г.Халыгова, А.Рзагулиева. В 1932-ом году был создан организационный комитет азербайджанских художников. Работа С.Шарифзаде "Уборка винограда", "Портрет А.Азимзаде" Г.Хагвердиева, "Портрет Низами Гянджеви" Г.Халыгова, а также бытовые и исторические табло М.Абдуллаева, Б.Мирзазаде, Б.Алиева, С.Бахлулзаде и К.Ханларова привлекают богатством колорита и гармонией красок.

В связи со становлением современной азербайджанской профессиональной скульптуры в Баку был установлен ряд монументальных памятников, взращены кадры национальной скульптуры. В 20-30-ые годы при участии одного из первых азербайджанских скульпторов И.Гулиева, а также живших в Азербайджане С.Д.Эрзья, Ю.Р.Трипольской, П.В.Сабсая и др. в Баку были установлены памятники М.А.Сабиру, М.Ф.Ахундзаде и другим выдающимся представителям азербайджанского народа, созданы декоративные статуи, портреты и бюсты. В 30-ые годы один из основоположников советской скульптуры Ф.Абдуррахманов создал бюсты деятелей азербайджанской литературы и искусства (А.Хагвердиев, М.Ф.Ахундзаде, У.Гаджибеков, А.Зейналлы и др.) и первое свое монументальное произведение - статую Физули (1939, в лоджии Музея азербайджанской литературы им. Низами). К числу ценных образцов отечественной скульптуры XX века относятся декоративные статуи и портреты, статуя М.П.Вагифа (1939-1940, в лоджии Музея азербайджанской литературы им. Низами) скульптора Дж.Гарьягды.

В 1940 г. состоялся 1-й съезд азербайджанских художников.

В годы Второй Мировой Войны основное место в творчестве азербайджанских художников занимали политический плакат и сатирическая графика. Важную роль в создании политических карикатур сыграли А.Азимзаде, Г.Халыгов, И.Ахундов, А.Гаджиев, С.Шарифзаде и другие графики. 

Изобразительное искусство во второй половине ХХ века

После войны, в середине 50-х годов азербайджанское изобразительное искусство вступило в этап художественной зрелости. Важную роль в его развитии сыграли выставки.

В работах действительного члена Академии художеств СССР М.Абдуллаева предстает обширная, разнообразная панорама республики. В произведениях "Вечер", "Огни Мингячевира", "В степях Азербайджана" (триптих), "Радость" художник в лирическом свете дает сцены быта людей труда. За свою "Индийскую серию" М.Абдуллаев был удостоен международной премии им. Дж.Неру (1970). Многолетняя творческая деятельность народного художника была удостоена орденов "Шохрат" ("Слава") (1997) и "Истиглал" ("Независимость").

В табло действительного члена Академии художеств СССР Т.Салахова "Возвращающиеся со смены", "Утренний поезд", "Женщины Абшерона", "Новое море" сквозят героический пафос эпохи, величественность поднимающихся на Каспии стальных островов. Произведение Т.Салахова "Портрет композитора Гара Гараева" принадлежит к числу классических образцов портретного искусства. Табло, пейзажи и натюрморты художника из жизни зарубежных стран, его "Портрет композитора Шостаковича" относятся к лучшим произведениям современной азербайджанской живописи. С вдохновением создал художник портрет общенационального лидера азербайджанского народа Гейдара Алиева. За заслуги в развитии азербайджанского изобразительного искусства Т.Салахов был награжден орденом "Истиглал" ("Независимость").

В произведениях Т.Нариманбекова, чье творчество характеризуется оригинальностью и неповторимостью, в разнообразных декоративных красках представляется природа родной земли, образы современников. Табло, натюрмортам и пейзажам художника "Счастье" ("Саадет"), "Радость" ("Севиндж"), "Плодородие земли" ("Торпагын берекети"), "Рынок" ("Базар") и др. присущ оптимизм. Его импровизаторское искусство явственно проявилось в табло "Вспоминая Париж", "Мир Бетховена", сценических декорациях. Творчество Т.Нариманбекова, опирающееся на синтез национальных и интернациональных традиций, завоевало мировую известность. Работы Н.Абдуррахманова "Возделывающие рис" ("Челтик беджеренлер"), "Закат солнца в горах" ("Дагларда гюруб чагы"), А.Джафарова - "Размышления на завтра" ("Сабахын душунджелери"), "Жизнь" ("Хаят"), "Мой Азербайджан", лирические пейзажи природы Азербайджана, портреты деятелей искусства - поэта Алиаги Вахида, композитора А.Меликова привлекают богатством колорита.

В творчестве Б.Мирзазаде важное место занимают портреты людей труда, деятелей культуры и искусства (певица З.Ханларова, режиссер Ш.Бадалбейли), пейзажи и натюрморты. Темы труда, индустрии нашли отражение в произведениях Б.Алиева, Л.Фейзуллаева, А.Мамедова, А.Вердиева и др. В творчестве Х.Сафаровой, Г.Мамедова, Г.Сейфуллаева, Абдулхалыга, А.Абдуллаева, Г.Хаквердиева, Д.Кязымова, Дж.Рустамова, К.Ханларова, Т.Шыхалиева, А.Мехтиева, М.Аббасова, Ф.Агаева, С.Манафовой и других обширное место уделяется людям труда и бытовым сценам, Э.Рзагулиева, В.Нариманбекова, Т.Садыгзаде, А.Гусейнова, К.Наджафзаде и других - историческому прошлому, обычаям и традициям азербайджанского народа, темам войны и мира. В портретном жанре выделяются С.Саламзаде, Т.Тагиев, В.Самедова, Ш.Шарифзаде, О.Садыгзаде, Наджафгулу, А.Керимов, Г.Мустафаева, О.Агабабаев, Г.Зейналов, Г.Керимов, С.Мамедов, Ч.Фарзалиев и другие.

Красота природы Азербайджана нашла свое отражение в табло народного художника республики С.Бахлулзаде "Дорога в Гызбановше" ("Гызбановшейе геден йол"), "Родные равнины" ("Догма дузенликлер"), "Тоска по земле" ("Торпагын хесрети"), "Слезы Кяпаза" и др. Оригинальные табло в жанре пейзажа создали Н.Гасымов, К.Ханларов, М.Тагиев, С.Хагвердиев, Т.Джавадов, Ф.Халилов, Б.Маратлы, Н.Рзаев, А.Аскеров, У.Хаквердиев и др.

С точки зрения постижения красоты и философской сущности жизни табло Ф.Халилова, посвященные природе Абшерона, характеризуются близостью к ритму и интонациям современности.

В произведениях Дж.Мирджавадова, Н.Рахманова, К.Ахмедова, Г.Юнусова, С.Вейсова, А.Ибрагимова, И.Мамедова, С.Мирзазаде, Ф.Хашимова, Ф.Гуламова, А.Самедова и других мифологические представления увязаны с творческими поисками современной живописи.

Развитие театрально-декорационного искусства связано с постановками на сцене произведений отечественных оперы, балета, драматургии и музыкальной комедии. Эскизы костюмов, сделанные А.Азимзаде для ряда театральных спектаклей, художественное оформление, данное одним из создателей реалистического театрально-декорационного искусства Азербайджана Р.Мустафаевым в 1920-30-ые годы на такие драматические, оперные и балетные спектакли, как "Мертвецы" (Дж.Мамедгулузаде), "Мятеж" (Д.Фурманов), "Кузнец Гяве" ("Демирчи Гяве", Ш.Сами), "Севиль", "Невеста огня" ("Од гелини"), "1905-й год" (Дж.Джаббарлы), "Шейх Санан" (Г.Джавид), "Разрушающаяся судьба" ("Дагылан тифаг", А.Хагвердиев), "Шах Исмаил" (М.Магомаев), "Аршин мал алан", "Лейли и Меджнун", "Короглу" (У.Гаджибеков), "Ашуг Гариб" (З.Гаджибеков), "Лебединое озеро" (П.Чайковский) и др., занимают важное место в развитии азербайджанского театрально-декорационного искусства. Особенно привлекают художественное оформление, данное художником И.Сеидовой на оперы "Лейли и Меджнун" (У.Гаджибеков), "Севиль" (Ф.Амиров), А.Фаталиевым - на оперы "Короглу" (У.Гаджибеков), "Судьба человека" (И.И.Дзержинский), "Бахадур и Сона" (С.Алескеров), А.Алмасзаде - на балеты "Гюльшан" (С.Гаджибеков), "Чернушка" ("Гараджа гыз", А.Аббасов), Н.Фатуллаева - на драматические спектакли "Утро Востока" (Э.Мамедханлы), "Отелло" (У.Шекспир), "Вагиф" (С.Вургун), "Песня осталась в горах (И.Эфендиев), И.Ахундовым - на "Увядшие цветы" ("Солгун чичеклер", Дж.Джаббарлы), "Шейх Санан" (Г.Джавид), С.Шарифзаде - на "Джаваншир" (М.Гусейн), "Крестьянка" ("Кендчи гызы", МА.Ибрагимов) и др.

Начиная с 1960-ых годов, усиливались тенденции к обновлению в области сценического оформления, художники стали уделять особое значение условности, лаконичным и символическим изобразительным средствам. Первый успешный шаг в этом отношении сделал Т.Салахов, который в художественном оформлении спектаклей "Антоний и Клеопатра", "Гамлет" (У.Шекспир), "Айдын" (Дж.Джаббарлы) и особенно оперы "Короглу" (вместе с А.Фаталиевым) создал величественные, ясных конструкций декорации. М.Абдуллаев разрешил оформление опер "Лейли и Меджнун", "Короглу" (У.Гаджибеков) и балета "Читра" (Ниязи) живыми и яркими красками. Оформление Т.Нариманбековым балетных спектаклей "Тени Гобустана" (Ф.Гараев), "Семь красавиц" (Г.Гараев), "Сказание о Насими", "1001 ночь" (Ф.Амиров) выделяется романтическим стилем. В развитии театрально-декоративного искусства важные заслуги принадлежат Б.Афганлы, Г.Мустафаеву, С.М.Фефименко, Й.А.Торопову, А.Аббасову, Э.Асланову, Б.Эфендиеву, М.Алиеву, А.Сеидову, Э.Мамедову, С.Хагвердиевой, Ф.Ахмедову, Г.Мамедову, Ф.А.Халилову, Ф.Гафарову и другим художникам, а в области кино - Дж.Азимову, К.Наджафзаде, Н.Зейналову, Ф.Багирову, Р.Исмайлову, М.Агабекову, Н.Бейкишиеву и другим.

После Второй мировой войны монументальная и станковая скульптура в Азербайджане вступила в новый этап развития. Важным этапом в творчестве члена-корреспондента Академии художеств СССР стали памятники Низами Гянджеви в Гяндже (1946; Государственная премия СССР, 1947) и в Баку (1949). Его установленные в Баку статуя "Свободная женщина" (1960), памятники С.Вургуну (1961), герою Советского Союза Мехти Гусейнзаде (1973), а в Душанбе - поэту Рудаки (1964, золотая медаль Академии художеств СССР) относятся к значительным образцам азербайджанской монументальной скульптуры. Мастер монументальной скульптуры П.В.Сабсай создал целую галерею портретов людей труда, деятелей науки и культуры ("Нефтяник М.П.Каверочкин", "Художник С.Бахлулзаде", "Нефтяник Бабаев", "Писатель С.Рагимов", монументальный портрет С.Вургуна для квартиры-музея и др.). Одной из лучших работ скульптора является "Портрет А.С.Пушкина" ("Элегия").

Монументально-декоративные скульптурные работы Дж.Гарьягды привлекают художественной выразительностью и динамизмом. Созданные им статуи М.А.Сабира (1958), Н.Нариманова (1972), памятник дважды героя Советского Союза генерала Ази Асланова (1983, Лянкяран) принадлежат к ценнейшим образцам отечественной скульптуры.

Памятник Физули (1962, Баку), созданный совместно действительным членом Академии художеств СССР О.Эльдаровым и членом-корреспондентом Академии художеств СССР Т.Мамедовым, является зрелым, пластичным произведением искусства. Созданные Т.Мамедовым монументальные памятники У.Гаджибекову (1962), М.Азизбекову (1977), Насими (1979, вместе с И.Зейналовым) относятся к лучшим образцам азербайджанской скульптуры.

В памятниках Х.Натаван (1960), М.Магомаеву (1987), Г.Зардаби (1973, Зардаб), 77-ой азербайджанской дивизии (1975, Сапун-гора, Севастополь) и поэту-романтику Г.Джавиду (1993) О.Эльдаров достиг синтеза скульптуры и архитектуры. Для его композиций и портретов "Нефтяники" (1963), "Портрет С.Бахлулзаде" (1966), "Четыре поры жизни" (1974) характерны лаконичность образов и национальный колорит.

К новым творческим успехам О.Эльдарова относятся памятник-бюст общенационального лидера азербайджанского народа Гейдара Алиева в Нахчыване, мраморная композиция "Элегия" (1997), увековечивающая память видного ученого, врача-онколога Зарифы Алиевой, памятник турецкому ученому И.Дограмаджы (2002) в г. Билкенде. За заслуги в развитии азербайджанской скульптуры выдающийся мастер был награжден орденом "Истиглал" ("Независимость") (1997), а также медалью Российской Федерации "Достойному".

К заслуживающим одобрения работам скульптора-монументалиста И.Зейналова относятся бюст известного мецената Хаджи Зейналабдина Тагиева (в его квартире) и памятник выдающемуся государственному деятелю и поэту шаху Исмаилу Хатаи (1993), установленный в видной точке Баку. Склонный к современным формам Ф.Наджафов своих произведениях "Материнство" и "Старый врач", скульптор-монументалист Ф.Салаев - в работе "С.Есенин", А.Аскеров - в работе "Академик Ю.Мамедалиев", Н.Алиев - в работе "А.Вахид" демонстрируют разнообразие пластических форм скульптуры. Созданные М.Миргасымовым памятники Дж.Мамедгулузаде (1974, Нахчыван), Дж.Джаббарлы (1982, Баку) и произведения лирического плана "Ухуру" ("Свобода"), "Нефтяник", "Хазри" относятся к достижениям отечественной скульптуры. Удачными памятными композициями в честь видных деятелей общественных и культурных деятелей, погребенных на Аллее почетного захоронения в Баку, азербайджанские скульпторы внесли ценный вклад в национальное скульптурное искусство.

Новейшими успехами отечественной скульптуры являются памятники великому Низами в Ташкенте и Санкт-Петербурге (2002), памятник Деде Горгуда в Брюсселе (2004). Талантливые скульпторы-женщины Г.Абдуллаева, Э.Гусейнова, М.Рзаева, З.Аливердиева в своих произведениях воспевают молодость, красоту и тему материнства. В монументальных произведениях таких скульпторов, как Э.Шамилов, Г.Суджеддинов, А.Мустафаев, Ф.Салаев, А.Саликов проявляются как новизна, так и национальные традиции. В своих монументально-декоративных и портретных работах Ф.Наджафов, Ф.Бакиханов, А.Газыев, М.Рустамов, К.Алекберов, А.Мирзоев, М.Салахов, А.Рустамов, Г.Мусаев, В.Шарифов, Г.Бабаев, Ш.Шарифов, братья Т. и Э.Зейналовы, А.Аскеров, Х.Ахмедов, З.Искендеров, Г.Хаквердиев, С.Закири, Н.Зейналов и другие скульпторы уделяют особое внимание новизне, эмоциональности пластической формы.

В развитии графического искусства в Азербайджане решающее место занимают поиски в сфере разнообразия тем, жанров, художественных стилей. В области станковой графики создан ряд серий произведений. Так, серии линогравюр и рисунков "У нас на Каспии" (1953-60), "Сумгайыт-Рустави" (1962), "Мои сестры" (1965-1982) М.Рахманзаде отличаются разнообразием и национальными чертами образов. Эти же черты характерны и для иллюстраций художника к произведениям Низами, Физули, Хейран ханум, М.С.Ордубади, А.Джафарзаде и других. Серии линогравюры А.Рзагулиева "Старый Баку", "Ковроткачи", Р.Бабаева - "Гобустан", "Хыналыг" характеризуются реальными картинами народного быта и зрелостью выражения.

Ю.Гусейнов работает в области оформления книг, станковой графики и живописи. Его цветная линогравюрная серия "В глубинах Каспия" (Хезерин энгинликлеринде), работы "Хыналыг", "Страна огней" ("Одлар юрду"), "Каспийские рыбаки" являются достижениями азербайджанской графики.

Серии линогравюр, офортов и рисунков, иллюстрации художников А.Гаджиева, Р.Мехтиева, А.А.Мамедова, Э.Асланова, Дж.Муфитзаде, Н.Бабаева, Б.Гаджиевой и других выделяются современностью образов. Для творчества представителей среднего поколения - А.Гусейнова, А.Рустамова, А.Алескерова, А.Салимова, Р.Гусейнова характерны оригинальность рисунка и композиционная гармония, разнообразие индивидуального стиля.

Г.Халыгов, И.Ахундов, К.Кязымзаде, А.Гаджиев и другие создали интересные иллюстрации к произведениям классической азербайджанской литературы и фольклора, в особенности произведениям Низами и Хагани, М.Абдуллаев - к эпосу "Китаби-Деде Горгуд", поэме Физули "Лейли и Меджнун", роману С.Рагимова "Шамо".

Развитие современной сатирической графики связано главным образом с журналом "Кирпи" (1952; Наджафгулу, Г.Халыгов, И.Ахундов, К.Кязымзаде, С.Шарифзаде, Г.Хаквердиев и др.). Значительное место в развитии сатирического жанра занимают карикатуры З.Керимбейли, А.Гулиева, Р.Гадимова, А.Зейналова и других.

С обретением в 90-е годы XX века государственной независимости Азербайджана начался новый этап в развитии национальной культуры, в том числе и изобразительного искусства. Усилилась государственная забота о развитии искусства, творческий процесс приобрел новый импульс.

прочитано: 3995

ФОТО

    Вы можете написать комментарии на эту тему.

    перед тем как вы нажмете
    на кнопку "отправить" введите код на картинте

    ДРУГИЕ НОСТИ